理查德·杜布格农
《恒爱》，为大提琴、钢琴与管弦乐队而作的幻想协奏曲，作品69（中国首演）
理查德·杜布格农，曾于 2013年至2014年担任瑞士洛桑室内乐团驻团作曲家，2016年至2017年担任瑞士温特图尔音乐学院常驻作曲家。他是韦尔比耶音乐节的常客，曾为该音乐节20周年和30周年纪念活动创作委约作品。杜布格农的作品经常受到珍妮·杨森等著名独奏家的青睐。杜布格农毕业于巴黎音乐学院，随后在伦敦皇家音乐学院学习作曲。他曾获巴黎美术学院颁发的皮埃尔·卡丹奖，法国作家、作曲家和音乐出版协会颁发的交响乐大奖，以及瑞士沃州文化基金会颁发的音乐奖。自2022年以来，杜布格农在巴黎上诉法院担任音乐法律专家。

《恒爱》题献给钢琴家让-伊夫·蒂博戴与大提琴家戈蒂耶·卡普松，2018年10月12日，由被题献者，与路多维克·莫洛指挥的西澳大利亚交响乐团在珀斯世界首演。

在诸神诞生、人类显迹之前，「爱」是统治世界的主要力量。它的力量作用于众生之上，动物植物、固体液体，简而言之万事万物。「爱」召集、混合、搭配、凝聚（这一切）。它吸引万物，统合以创生，是终极的吸引力量。在作为一个希腊神明被认知许久之前，甚至在作为「爱欲」之前，「厄洛斯」是一个抽象的存在，纯粹的欲望，优先于宇宙万物，创造了众多世界并把它们桥接在一起。

这首为大提琴、钢琴和乐队所作的幻想协奏曲仅仅是一部自由欢腾的赞歌，称赞这所有神秘事物中最了不起的那一个的定义（虽不完整）：我们自身的存在。

《恒爱》由一个独特的大乐章构成，可细分为几个不同速度与氛围的分段。

不太慢的行板（第一主题）
更平静而亲密 （第二主题）
些许镇定（大提琴独奏华彩）
恢复原速 （第一主题再现）
带电（第三主题，「电」的节奏）
平静而亲密 （第二主题）
更激动（第二主题发展）
行板（第一主题）
急板（第四主题，第一与第四主题）
平静而亲密 （第二主题）
更急切（第四主题，尾声）

这部作品构思于2011年，为我的朋友让-伊夫·蒂博戴与戈蒂耶·卡普松，他们都想要一部我的协奏曲。既然他们两个也是很好的朋友，也经常一同演出，我想，将他们的声音、强大的表现力与让人称奇的超绝技巧同乐队搭配起来创作一部双重协奏曲会是一次很独特的尝试，当然这一体裁也是罕有人探索（除了罗季翁·谢德林的《浪漫的奉献》）。《恒爱》中的法式色彩，和声里的通透，以及微妙的节奏型是特地设计以适配这两位被题献者优雅的高卢品味。

理查德·杜布格农 提供/李鸿远 编译

周龙
二胡与乐队协奏曲《九歌》（上海交响乐团，广州交响乐团，北京国际音乐节联合委约，世界首演）
周龙，1953年出生于中国北京，1983年毕业于中央音乐学院，1985年获纽约哥伦比亚大学奖学金赴美攻读，1993年获音乐艺术博士学位。现任美国密苏里大学堪萨斯城音乐学院邦菲尔斯杰出作曲教授。他获得的奖项包括美国艺术文学院终身成就奖、纽约林肯中心室内乐协会颁发的斯托格国际大奖、美国巴罗基金会国际作曲比赛首奖、美国国会图书馆库茨维斯基音乐基金会及哈佛大学弗朗姆音乐基金会作曲委约奖、美国古根汉基金会作曲研究奖金、美国国家艺术委员会和纽约州艺术基金会作曲家委约奖。

作曲家手记
我曾在余隆先生倡导下于2013年完成了为屈原《九歌》十一篇章谱曲的大型交响史诗。十年过后，余隆先生又约我将这部他喜爱的《九歌》改写成二胡与乐队协奏曲。基本构思是将交响史诗《九歌》十一篇章为构架，以富有人声色彩的中国传统乐器二胡为主角，通过在不同乐章中与特定西洋乐器相对应，塑造出众多人神结合的生动角色与音乐形象，以无词歌的形式展示《九歌》融华夏与楚文化为一体的既古又新，既雅又野，娱人娱神颂国的诗韵。我将此作题献给余隆先生的六十生辰。

（一 ）东皇太一 二胡与乐队
《东皇太一》是整个祭祀活动的迎神曲, 《文选》五臣注说 :“太一，星名，天之尊神。祠在楚东，以配东帝，故云东皇。”东皇是祭祀的主要对象，应该先把他请出来。笙萧管弦齐奏，歌曲优美动人，祭祀者披金饰玉；载歌载舞，使祭祀活动一开始便呈现出热闹非凡的场面。
（二） 云中君 二胡（云神）、G调大笛（长笛3 ）（祭祀者）、打击乐与弦乐
《云中君》就是云神 ，名丰隆，又名屏翳(意)，是一位女神。萧象征女巫的吟唱，表现了祭祀者对云神的赞美和思慕。她们虔诚地用香草熬成的水沐浴净身，穿着华丽的衣裳恭候云神的到来。云神坐在龙车上，穿戴着天帝一样的服饰，来到人间竟留连忘返，不愿离去，看了内地还要看四海。
（三）湘君（男） 二胡（湘夫人 ） 、长笛或C调埙（湘君）与乐队
（四）湘夫人 （女 ） 中胡（湘夫人 ） ，短笛或C调小笛（湘君）与乐队
《湘君》和《湘夫人》是姐妹篇。作品的主人公湘君、湘夫人是一对湘水配偶神，男称湘君，女称湘夫人。
有人认为湘君、湘夫人都是女神，因为古代可以将有身份的女性尊称为君。两章都采取二胡与埙对歌的方式，表达了情人之间 的爱情。祭祀时，可能由一名主祭的男巫扮演湘君，女巫扮演湘夫人，边唱边舞，情意绵绵。
（五）大司命 二胡（女神）、A调梆笛、低音长号（男神）与乐队
（六）少司命 二胡（女神 ）、长笛或F调萧 （神人畅 ） 、打击乐 、竖琴与弦乐
《大司命》和《少司命》也是姐妹篇。大司命是男神 ，一位主宰人类生命的神；少司命是女神，一位主管人们的后代和少年儿童命运的神。大司命和少司命是一对爱神，少司命苦苦地追求大司命，把神仙之间的恋爱写得缠绵排恻。《大司命》以低音长号扮命运男神，二胡为命运女神。漂浮在乐队之上的二胡犹如诉求私语。 低音长号的大跳滑音旋律呼应着一个哭泣的女神。乐队以简约，重复的织体共鸣，衬托着女神反复的托腔，使音乐调和出风与云的场景。
（七） 东君 中胡（太阳神）、C调小笛（短笛）、小号及长号组与乐队
《东君》是太阳神。太阳给人类送来温暖，使万物生长，五谷丰登，劳动人民历来对太阳怀着深厚的感情。作者把太阳拟人化， 描写成一位日夜奔忙的尊神，为人类驱走黑暗，带来光明，激励人们战胜邪恶，预示着黑暗即将成为过去，光明就在前头。
（八） 河伯 中胡（女神）、C调小笛（短笛）、大管（男神）与乐队
《河伯》是黄河水神 ，也是一位男神。作品主要写男神对女神的思幕。河神所追求的大概是洛水之神，因为洛水在黄河之南，下游系往北流，故诗中说“送你送到南河岸，水波滔滔来欢迎”。相传河伯爱慕的那位女神就是洛水之神宓妃。
（九） 山鬼 二胡（女神） ，G调梆笛／新笛（短笛）、英国管（山神）与乐队
《山鬼》采用人神结合的内心独白方式，塑造了一位妩媚、窈窕，迷幻、缥缈且富有野性激情的神女形象。音乐以诗意反照，开始由圆号宽放的苗歌风与二胡相呼应。乐曲的中间部分以大段疾驰的节奏呈现了神女急切与山神相会的激情与神往。尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。乐曲的最后部分又回到开头的广板。时而由二胡独奏倾诉个人内心的独白，时而由弦乐以旁白描绘山鬼在荒山辟岭中隐身生息。大段的分解音型与二胡交融藐如山风瑟瑟，衬托着山鬼的呼唤徊荡于山林中。
（十） 国殇 二胡 、C调小笛／G调梆笛（短笛）与乐队
《国殇》的主人公不是神 ，也不是一个人，而是一个庞大的群体，成千上万为保卫国家英勇奋战、壮烈牺牲的英雄形象。这篇作品的内容和风格与其它各篇不一样，对战争场面的描写尤其壮烈。作者为什么要把为国捐躯的英雄作为祭祀对象，有他自己 的创作意图。在屈原的心目中，战争虽然残酷，人们并不害怕战争，敢于白刃相见，为国捐躯，这样的英雄应该与神并列，他们的精神和行为远远超过于神。祭神不如祭人，祭人应该祭祀那些死于国难者的英魂。他们的精神最能激发人们的爱国情怀，爱国精神愈加发扬光大，国家才有希望，民族才有希望。
（十 一 ）礼魂 二胡 、G调梆笛／C调小笛（短笛）与乐队
《礼魂》是整个祭祀活动的尾声，是送神曲、场面热闹，气氛既庄严又活泼，祭祀活动达到高潮。男觋(西)女巫率领整个祭祀者与围观百姓齐歌共舞，挥舞着鲜花，击打着铜鼓，鲜花在人们手里传来传去，舞蹈在祭坛前婆娑翩跹，爱情的火花在人们心中绽放，祭祀活动变成青年男女的聚会，成为楚国民间人际交往的媒介。
周龙 提供